【윤나 독점 인터뷰】 「RM씨와 작업한 곡은 내 곡 만들기에 영향을 주었다고 생각합니다」

2004년 일본에서 가수 데뷔, 2006년 한국에서 개선 데뷔한 이후 한일의 팝과 락을 융합시킨 곡으로 청취자의 마음을 계속 잡고 있는 싱어송 라이터 YOUHNA(윤나)씨. 한국 드라마를 물들이는 삽입곡도 많이 다루고 있어, 거기서 윤나씨를 알았다고 하는 사람도 많은 것은 아닌가?

이번 팬미팅 개최를 위해 일본에 온 그녀에게 인터뷰를 실시. 한국에서의 차트 역주 & 롱 히트가 화제의 곡 「Event Horizon(사상의 지평선)」의 제작 비화나, 근황을 충분히 전달합니다.

ー윤아씨, 어서오세요. 일본에 오는 것은 몇 년 만입니까?

윤나 : 8년 만입니다. 시간이 지나면 매우 빠릅니다! 오늘 아침에 일본에 도착했기 때문에 아직 (일본을) 만끽할 수 없지만 모든 스케줄을 마치면 친구 밴드 라이브에 갈 예정입니다.

- 작년 발매한 리패키지 앨범(기존의 앨범에 신곡을 몇곡 추가해, 옷차림 새롭게 릴리스된 앨범)의 수록곡 'Event Horizon(사건의 수평선)'이, 한국의 음악 차트 역주로 대히트 사회현상이 되었습니다.

윤나 : 저, 트위요? 왜 히트했는지 분석해 보면, 악곡이나 퍼포먼스의 힘뿐만 아니라, 타이밍의 힘도 크다고 생각합니다. 유행 중에 음악과 라이브를 즐기는 방법, 아티스트를 향하는 방법을 배운 잠재고객이 마침내 오프라인으로 음악을 느낄 수 있게 되었을 때 이 곡이 출시되었다. 우연히 음악을 맛볼 준비가 되어 있는 곳을 탈 수 있었다. 굉장히 운이 좋았다고 생각합니다.

ーー이 곡은, 수많은 K-POP 아티스트가 커버를 피로하고 있지요. 그들은 체크하고 있습니까?

윤나 : 커버는 전부 보고 있습니다. 많은 분이 「좋아하는 선배」라고 말해 주거나, 「좋은 곡으로 노래하고 싶기 때문에, 인스트를 주세요」라고 연락해 와 주어, 매우 기뻤습니다. 너무 좋은 것만 말해주고, "나, 어느새 큰 곳이 되어버렸어?"라고 생각하거나(웃음).

- 원래 'Event Horizon(사건의 수평선)'은 어떤 경위에서 태어났을까요?

윤나 : 'END THEORY'라는 앨범 리패키지를 준비했을 때 만든 곡입니다. 보통 리패키지 앨범이라고 하는 것은, 앨범을 만들 때 들어가지 않았던 곡을 수록합니다만, 앨범의 프로모션 활동이 끝났을 때, 「지금의 감각이라면, 좋은 곡을 만들 수 있을지도!」라고 생각해 라고. 릴리스까지 1개월 정도밖에 시간이 없는 가운데 태어난 곡입니다.

멜로디가 먼저 완성되고, 거기에 가사를 붙이려고 하면 막혀… 마감도 다가오고 있기 때문에 환경을 바꿀 필요성을 느끼고 제주도에 갔습니다. 거기서 드라이브를 하고 있었을 때에 가사가 떠오르고, 『Event Horizon(사건의 수평선)』은 완성되었습니다. 마찬가지로 앨범에 수록되어 있는 '살별(c/2022YH)'은 제주도에 있는 현대미술관 주차장에서 썼습니다. 왜 주차장인가라고 하면, 가면 휴관일이었습니다(웃음). 개관일을 체크하지 않고 가다니 다지군요. 이런 해프닝도 있었습니다만, 역시 환경을 바꾸고, 자연이 풍부한 장소에 몸을 두면, 좋은 것이 태어나지 않는다고 생각했습니다.

ーー『Event Horizon(사상의 지평선)』『살별(c/2022YH)』은 물론, 인기 애니메이션 「BLEACH」의 주제가에 기용된 대표곡 「빗자루 별」 등, 윤나씨의 악곡은, 우주를 연상시킨다 많아요.

윤나 : 그래, 맞아요! 앨범 'END THEORY'에 우주와 관련된 곡이 많은 것은 스테이홈의 영향이 크고. 그 시기, 일도 정지하고 있었고, 할 일이 없어 하늘을 바라보는 취미를 시작했습니다. 그렇게 하면, “나를 살려준 곡 중 하나가 '빗자루 별'이고, 우주는 원래 좋아하지만, 좋아한다고 말하면서 그동안 자세하게 알려고 하지 않았다”는 것을 깨달았다.

게다가 하늘을 바라보면 '시간은 흐르는 거야?' 입니다. 그래서 그 질문을 풀기 위해 별을 보러 가거나 우주에 대해 책을 읽고 공부하게 되어. 그래서 자연과 우주와 관련된 노래가 탄생했습니다.

ーー에서는, 「Event Horizon(사건의 수평선)」이라고 하는 키워드도, 우주에 대해 배운 과정에서 만난 말이군요.

윤나 : 네. 저, 사람과의 관계에 집착하는 타입으로, 꽤 끈질긴 분이에요(웃음). 그렇지만, 상대와의 관계라고 하는 것은, 자신의 생각대로가 되지 않는 것이 많네요. 노력해도 진행되지 않는 관계가 있고, 노력하는 것이 틀린 관계도 있다. 「그렇지만, 나는 왜 눈앞의 관계에 고집해, 앞으로 나아갈 수 없는 것일까?」라고 계속 자신이 의문이었습니다. 그런 때에, “사건의 수평선”이라는 말에 맞서, 「이거다! 나의 이상으로 하는 어른상은」라고 헛으로서 이 곡을 썼습니다. 그러니까 이 곡의 주인공은, 이런 어른이 되고 싶다고 하는 나의 희망이며, 이 곡을 만든 것으로 그 이상에 가까워진 것 같아요. 굉장히 인간 관계를 구축하기 쉬워졌기 때문에!

ーーBTS의 RM씨를 객연으로 맞이한 작품을 릴리스 하거나, 연말의 음악제로(G)I-DLE의 멤버와 콜라보레이션 스테이지를 피로되고 있군요. 그런 K-POP 아이돌과의 콜라보레이션은, 윤나씨에게 있어서 어떤 경험이나 재산이 되고 있습니까?

윤나 : 협업은 내 폭을 넓혀가는 작업이군요. 저는 솔로 아티스트이므로 평소에는 사람에 맞추기보다는 사람이 맞춰주는 환경에 있습니다. 하지만 콜라보레이션은 상대방이 표현하고 싶은 것과 내가 표현하고 싶은 것을 서로 섞어 시너지를 낳는 작업이므로 혼자서는 찾을 수 없었던 새로운 나를 만날 수 있습니다.

그 새로운 자신이라고 하는 것은, 예를 들면, 남성과 듀엣하면, 키를 맞추어 가는 작업이 필요합니다. 그 과정에서 새로운 목소리를 내는 방법과 음역을 찾을 수 있습니다. 그 밖에는 작사 방법 등도. 'Winter Flower Feat.RM'은 평소 자신이 쓰지 않는 가사 표현에 도전했습니다. 평소에 나는 상대에게 말을 걸 수 있는 스타일로 쓰는 경우가 많습니다만, RM씨와 작업한 이 곡은, 모노로그적 표현이 많아서. 그 이후 나의 노래 만들기에 영향을 미쳤다고 생각합니다.

-윤아씨라고 하면, 일본에서 활동하는 한국인 아티스트의 선구적 존재의 한사람입니다. 일본에서의 음악활동은 윤나씨의 음악 제작에 어떤 영향을 주었는가?

윤나 : 일본에서 활동한 기억이 지금의 활동을 지지해 주고 있습니다. 나에게는 외국인 일본에서 살아가려고 노력한 10대 무렵의 경험이 내 마음을 강하게 해주었습니다. 그리고 한국은 밴드계 음악이 일본에 비하면 단연 적다. 일본에서 활동한 것으로, 다른 한국인 아티스트보다 조금 빨리, 밴드 사운드나 모두 소리를 내고 곡을 만드는 매력을 느낄 수 있었던 것이 아닐까 생각합니다.

- 지금도 일본 음악을 들을 수 있나요? 좋아하는 J-POP이 있으면 알려주세요.

윤나 : 좋아해요! 특히 최근에는 SNS에서 일본의 악곡으로 도전 동영상을 찍는 경우가 많기 때문에. 아이민의 『너는 록을 듣지 않는다』는 곡명도 캐치이고, 같은 여성 솔로 아티스트이므로 흥미를 가지고 있습니다. 그리고, Official 수염 남자 dism는, 충격을 받았습니다. 그런 스케일로 록을 쓸 수 있고, 게다가 노래도 피아노도 발군에 능숙하다. 후지이 카즈 씨도! 작업실에 있는 큰 스크린으로 『축제』의 라이브 영상을 보았을 때는 면식했습니다. 양손을 올리고 흔들리는 그 춤은 중독이 된다. 협업하고 싶습니다!

ーーMORE 독자에게 추천하는 윤나씨의 곡을 가르쳐 주세요.

윤나 : 최신 앨범에 수록된 'Oort Cloud'. 이 곡은, 1970년대에 우주에 발사된 우주 탐사기 「보이저 1호」 시선으로 쓴 곡. 타이틀의 Oort Cloud(올트의 구름)는, 태양계의 외측을 잡고 있다고 생각되고 있는 천체군으로, 유성의 고향이라고 말해지고 있는 장소입니다만, 보이저가 300년 후 정도 거기를 빠지는 것 같습니다. 벗어나면 지구와의 연락이 끊어져 버리지만, 보이저는 올트의 구름을 돌파할 수밖에 없고, 거기를 빠져나가면 완전한 혼자 여행. 그리고는 새로운 갤럭시로 향할 뿐이다, 라는 곡. 새로운 도전을 하는 사람에게 추천합니다.

ーー 최근, 빠져 있는 것은?

윤나 : 양상추 재배. 점점 커지는 상추를 보면, 「너도 노력하고 있구나~」라고 건강을 받을 수 있습니다. 작년에 수확한 양상추는 작았지만 올해는 흙을 바꿨기 때문에 상당히 좋은 크기가 될 것 같다. 덧붙여서, 토마토와 파도 키우고 있습니다.

- 스트레스 발산 방법을 알려주세요.

윤나 : 게임 '파이널 판타지 XIV'를 하는 것. 작년부터 시작하여 스토리가 재미 있고 캐릭터가 멋지기 때문에 빠져 있습니다.

ーー 지금, 소중히 하고 있는 말은?

윤나 : "마인드 세트"입니다. 사물은 보는 각도에 따라 느낌이 변화한다고 말하는군요. 어떻게 마인드 세트할지에 따라 인생이라는 캔버스에 그려지는 그림이 변화한다. 거기에 그려지는 것은 가능하면 긍정적이고 가능하면 밝은 것이 좋으면 좋겠다. 그래서 마음을 잡는 방법은 소중히 하고 싶습니다.

그러고 보니 이번에 일본에 오는 비행기 창문에서 바다를 바라보고 있었을 때 이런 생각을 했어요. 상공에서 바다를 보면 파도가 보이지 않네요? 하지만 가까워짐에 따라 파도가 서 있는 것을 알 수 있다. 그것은, 시간의 차이이지만, 세부를 보려고 하는 마음이 있을지 어떨지라도 있다고. "파도를 느끼려는 자세"를 소중히하고 싶습니다.

ーー 그러면, 마지막으로 일본의 팬에게 메시지를 부탁합니다.

윤나 : 오랫동안 정말 기다렸습니다. 기다려 주셔서 감사합니다. 솔직히, 「일본에서 톱을 잡는다! 큰 무대에 서다!」라고 하는 욕심은 없어서. 작은 무대에서 좋기 때문에 앞으로 여러분을 여러 번 만나고 싶습니다. 그리고 5월에는 새로운 앨범이 발매되므로 기대해 주세요!

1988년 4월 29일생. 중학생 시절 일본 TV 드라마에 관심을 갖고 독학으로 일본어를 기억하기 시작했다. 얼마 지나지 않아 학교의 클래스메이트에 일본의 텔레비전으로 무엇을 말하고 있는지 통역해 줄 수 있을 정도로. 드라마에 대한 흥미뿐만 아니라 일본 음악에도 흥미를 가지기 시작한다. 방송부의 선배에게 추천되어 우타다 히카루, MISIA 등의 음악을 듣기 시작해, 한층 더 일본의 음악을 좋아하게 된다. 동시에 피아노를 연주하면서 노래하는 것의 즐거움과 기쁨을 맛보고 동경의 아티스트처럼 사람 앞에서 노래하고 싶게 되고 조금씩 데뷔하는 것을 꿈꾸기 시작한다. 꿈을 실현시키기 위해 한국 내에서 오디션을 찾아 엔트리하게 된다. 어느 오디션에서 압도적인 인상을 남겨 합격. 한국 사무소와 계약을 맺게 되면서 관계자를 통해 윤나의 가성이 일본 현소속 사무소 사장에게 닿는다. 언젠가 일본에서도 노래하고 싶다는 어린 시절부터의 꿈을 이루기 위해 일본에서의 데뷔를 위해 한국과 일본을 오가며 녹음을 시작. 미루미루에 일본어가 능숙해 주위의 스탭을 놀라게 한다. 데모 테이프가 드라마 프로듀서의 귀에 머물러, 2004년 9월 싱글 「유비키리」가, 후지TV계 월요일 9시 연속 드라마 「도쿄 만경~Destiny of Love~」삽입가에 발탁. 같은 해 10월 『유비키리-일본어 version-』에서 데뷔. 2005년 6월 1일 싱글 「빗자루성」(테레비 도쿄 애니메이션 「BLEACH」엔딩 테마 오리콘 첫 등장 15위)의 히트로 일약 화제에. 다음달 7월 13일 '더 두 사람으로', 9/7 '터치/꿈의 계속'(영화 '터치' 삽입곡·오리콘 첫 등장 14위)을 세우고 계속 출시. 상쾌하고 퓨어로 있으면서 심이 다니는 가성, 확실한 테크닉에 뒷받침된 피아노의 연주력은 이미 친숙하다. 또한 노래에만 머무르지 않고 피아노와 댄스에서 나오는 다이나믹한 음악 센스도 큰 매력. ] 2022년 3월 한국에서 발매된 여섯 번째 리패키지 앨범 'END THEORY:Final Edition」의 타이틀곡 「Event Horizon」이 가을부터 다양한 페스티벌 스테이지에 출연한 것을 계기로 랭킹을 역주. 음악 프로그램과 각종 음원 차트에서 1위를 차지했다. 다수의 자작곡 제작은 물론 악곡 크레딧에 이름을 올려 더욱 진화한 음악적 능력을 발휘하고 있다.